DÍA DOS
Tinta Muerta

Silent Hill antes de Silent Hill: el imaginario sombrío de Juan Rulfo

revistadiados@gmail.com  ·  31 de agosto de 2026  ·  19 min de lectura
X / TwitterTikTokYouTubeInstagram

La cosmovisión de los pueblos siempre es terreno fértil par explorar la forma en que la psique es moldeada a partir de la religión, desde aquí se aborda la ética y la moral con que las personas enfrentan a las tragedias de las vida. Siendo la relación con la muerte una de las más interesantes de explorar desde una perspectiva personal.


INTRODUCCIÓN

La narrativa rulfiana se apoya en el sincretismo, la ontología, la psicología y el terror, el terror a lo desconocido; el terror primitivo, el mismo que provoca el desconocimiento de las deidades, por esto y por época en la que desarrolla sus cuentos, la creencia católica se encontraba aún más arraigada que en la actualidad y en donde el clero tenía y quería mantener su influencia y poder dentro de las esferas políticas, potenciado en los mitos y leyendas de los pequeños pueblos del sur de Jalisco, adicional a la reflexión y observación que hace de la sociedad dentro del marco de la revolución mexicana y la guerra cristera, en donde el pecado y la desobediencia al Dios es el peor “crimen” que un humano puede comente dentro de su contexto.

Es por ese motivo que muchos de los lugares que describe son purgatorios, espacios liminales en donde la muerte y la vida se diluye, en donde los muertos vagan en busca de la luz que le puede brindar el que los vivos los recuerden y los liberen mediante la oración, en donde el primero en morir se deja encargado de posicionarse a nuestro favor una vez que llegue al cielo prometido por la religión católica.

La idiosincrasia y las tradiciones más arraigadas son reflejadas por Juan Rulfo, pero lo que llama la atención todavía de lo simple (que no mala) forma de escritura es que es posible comprender los motivos de los personajes, sus dudas y miedos. El lenguaje juega un papel importante en su obra, ya que al ser tan sencillo, el lector se siente parte de este mundo onírico  y liminal que nos presenta. 

EL IMAGINARIO DE JUAN RULFO

No hay lugar en donde refugiarnos, las historias son intensas, crudas y reales, son personas simples, civiles que se vieron inmersos en situaciones que los sobrepasan y actúan de la mejor forma que el sentido común de la época les permitía, lo que lleva a que estos carguen culpas, miedos, resentimientos, confusiones, la incertidumbre de la muerte, animas que vagan y personas que parecen espectros sobreviviendo en pueblos abandonados, pueblos fantasma que cuentan historia a través de los espectro que allí habitan.

Pedro Páramos es la Opus Magnum de Juan Rulfo, una novela que se desarrolla en un pueblo abandonado y solo habitado por las ánimas que allí vagan, los espíritus de todos aquellos que no han podido descansar, estas almas aún cargan culpas o pendientes que no completaron en vida, otros siguen vagando por pecados cometidos y porque otros no han orado lo suficiente por ellos. Comala, describen, es un lugar caliente, quizá porque se encuentra pegadito al infierno. Comala funciona como purgatorio para algunos y como infierno para otros, pero la constante es que siempre hay un lamento de fondo, la culpa. 

Pero antes de Pedro Páramos, Juan Rulfo escribe Luvina, lo que parece ser la exposición más clara acerca de la estética terrorífica, viciada, liminal y onírica, un lugar en donde las ráfagas de vientos no cesan y están llevan ecos de los habitantes; Luvina un lugar en donde en medio de las casas en ruinas, las personas se asoman con discreción y un espacio en el que parece que el tiempo lleva su propia ritmo, 

Un cuento de aproximadamente 10 páginas en donde se describe un pueblo asentado en un cerro, un cerro pedregoso y gris, un lugar árido en donde la vida es complicada y la tristeza se siente en el aire. 

El primer encuentro con Luvina se da cuando el narrador y su familia llegan al lugar y este se encuentra vacío, enseguida la mujer sale a buscar donde comer y termina en una “capilla” abandonada, casi en ruinas en donde ella simplemente entro a rezar, pero no hay nada ni nadie a quien rezarle, mientras ella le comenta que ha encontró personas pero solo se pueden ver los ojos a través de la mirilla de la puerta.

En Luvina no hay niños, solo quedan los viejos, las mujeres flacas y débiles, y aquellos que no han nacido. Los niños nacen y se vuelven adultos al llegar el alba y dejan el pueblo. El aire mantiene su ritmo y velocidad, ya que previene que el sol baje y acabe con lo que queda del agua y el pueblo. 

Claro que Luvina es una crítica a los pueblos que han sido dejado de lado por sus gobiernos, es una observación a la marginalidad que viven cientos de personas. Lo triste aquṕi es saber que en la actualidad, indígenas y las clases bajas viven en lugares desesperanzadores. Este es un tema que da para su propia nota, solo en este momento me interesa más la estética que la historia como tal.

Talpa es otro cuento que llama la atención, describe el viaje de tres personas, el narrador, su hermano y la esposa, de este. La historia lleva detrás la sombra de la enfermedad y la muerte, el cómo una persona que necesita cuidados constantes al final se convierte en una carga y comienza a mermar tanto las fuerzas físicas como emocionales, del como el la calamidad se pueden crear vínculos enfermizos (aquí ya volteamos a ver a Silent Hill 2).

“Porque la cosa es  que a Tanilo Santos entre Natalia y yo lo matamos. Lo llevamos a Talpa para que se muriera. Y se murió. Sabíamos que no aguantaría tanto camino; pero, así  y todo, lo llevamos empujándolo entre los dos, pensando acabar con él para siempre. Eso hicimos.”

-Juan Rulfo

La desventura se da cuando deben de llevar a Tanilo quien de tener las extremidades llenas de ampollas amarillas, esta infección evoluciona y solo quedan llagas que supuran pus espesa y una última esperanza es llevarlo frente a la virgen de Talpa para solicitarle su intervención y cure la enfermedad del doliente. Para lograr el objetivo es necesario un viaje de un par de días que posiblemente termine en tragedia antes de llegar al destino.

De mediados de febrero a últimos días de marzo duró el viaje de los personajes. A lo largo de la caminata, Natalia y el narrador tuvieron encuentros íntimos al lado de las fogatas que tuvieron que encender para poder sobrellevar el viaje, llegando al punto de que este par deshumanizar al enfermo al punto de no declarar no sentir lástima por él y por supuesto que no es necesario un viaje de casi un mes para notar cansancio importante por cuidar a un enfermo, esta situación se da de manera más común de lo que se piensa.

El hartazgo es notorio y es curiosa la manera en que cambia la mentalidad de las personas cuando se saben cerca de la muerte. Tanilo Santos se deja ir en llanto lamentándose de las ocasiones que ha sido malo. Esto tiene un fundamento psicológico, se entiende como el Síndrome del Cuidador Quemado. El agotamiento emocional ocasionado por “tener que dejar la vida” por el cuidado constante de otra, provoca despersonalización y sentimiento “de estar atrapado” y la ambivalencia emocional causa una culpa tremenda para los cuidadores, esto lleva a una falta de reciprocidad en donde una persona ofrece todo y la otra no es capaz de responder de la misma manera; porque vaya, la enfermedad no le permite las condiciones para responder al cuidado de los seres que lo rodean, lo que causa gran frustración al cuidador al punto de percibir al enfermo como el origen de todos los problemas que han llegado a la vida de quien tiene responsabilidad sobre el enfermo.

Natalia llega a soltarse en llanto a los brazos de su madre, ya que ahora este par carga la culpa de haber dejado al muerto en un pueblo lejano, para ser más exactos en el cerro. Después de eso, Natalia y el narrador se alejan sentimentalmente y no vuelven a cruzar palabra. Ya que el peso del cuidado de Tanilo les pesará para siempre.

La violencia, la crudeza, la realidad social y económica de los pueblos y la importancia de las creencias y el misticismo religioso son el día a día. Juan Rulfo se dio el tiempo de conocer la vida de las localidades que se encuentran en la periferia de la capital del estado, ya que por obvio que suene, los estilo, ritmos y la intensidad de las creencias varían de forma importante aunque la ciudad y la periferia se encuentre solos un par de cientos de kilómetros. 

La violencia en Rulfo no es sutil, es directa y chocante, si queremos violencia estilizada y sutil tenemos a Nicolas Winding Refn, pero aquí no hay de eso, el miedo, lo visceral, la culpa, el arrepentimiento, los lamentos y la hostilidad hacen gala en cada uno de los relatos de este escritor. Es comprensible el porque a pesar de su corta obra literaria haya encontrado su propio nicho, allá creado un estilo propio e impactado en escritores como Gabriel García Marquez (ya de este cada uno tendrá su opinión), creador del mal llamado realismo mágico.

Muchas cosas puede ser la narrativa rulfiana y una de las que nunca se hace gala cuando se recomienda es decir que se trata de un autor de terror, pero no de cualquier terror, del psicológico, de ese que hace mella en los nervios, ese que provoca paroxismo de ansiedad e incertidumbre, ese terror psicológico que te desarma y maravilla a partes iguales, la descripci´on de los lugares en donde se desarrollan sus cuentos tienen ese aire enrarecido en donde a pesar de que no pasa nada, algo dentro de nosotros sabe que hay algo mal allí, pero no tenemos el lenguaje ni los conceptos para definir de qué se trata y esa desesperanza y vaguedad nos asusta.

SILENT HILL 2 Y EL SUFRIMIENTO DEL SER COMO MANERA DE ENFRENTAR LOS DEMONIOS DE LA PSIQUE

“El terror psicológico tiene que sacudir el corazón humano, ya sabes, profundamente, significa descubrir las principales emociones de la gente y su principal motivo de vida. Todos están pensando y preocupándose por el sexo y la muerte todos los días. Si queremos asustar  o agitar a los usuarios o espectadores, entonces tenemos que pensar profundamente en los términos del sexo y la muerte”

-Takayoshi Sato

¿Qué haces si después del tercer aniversario luctuoso de tu esposa recibes una carta de su puño y letra diciéndote que está esperándote en su lugar especial? Los entendidos conocerán la historia, para aquellos que no la conocen; esto le sucede a un día cualquiera (o no tan cualquiera) a un sujeto llamado James Sunderland. Mary su difunta esposa lo espera en su lugar especial, en el Pueblo de Silent Hill, ese en donde pasaron su luna de miel y en donde por desgracia Mary cayó enferma de vaya, una enfermedad de la cual no se conocía cura, por lo que lo funesto sucedió.

“Vine a Comala porque me dijeron que acá vivía mi padre, un tal Pedro Páramo. Mi madre me lo dijo. Y yo le prometí que vendría a verlo en cuanto ella muriera. Le apreté sus manos en señal de que lo haría; pues ella estaba por morirse y yo en plan de prometerlo todo. «No dejes de ir a visitarlo —me recomendó—. Se llama de otro modo y de este otro. Estoy segura de que le dará gusto conocerte».”

-Juan Rulfo

“Mary: En mis sueños más inquietos veo esa ciudad, Silente Hill. Prometiste llevarme allí algún día. Pero nunca lo hiciste y ahora estoy allí, sola… en nuestro “lugar especial” esperándote…. 

James: recibí una carta. En el sobre aparece el nombre de “Mary”, el nombre de mi mujer… Es ridículo. Totalmente imposible, no dejo de repetirmelo; los muertos no pueden escribir cartas. Mary murió de aquella maldita enfermedad hace tres años. Entonces, ¿Por qué la estoy buscando? […]“

Las motivaciones de James son la culpa, el remordimiento, la búsqueda de castigo, perdón y redención, si Juan Rulfo nos posiciona como espectadores desde la perspectiva “externa” de una ánima en pena, aquí Silent Hill nos da el rol del personaje que debe de sobreponerse a sus demonios y culpas en un pueblo con la capacidad de materializar estos sentimiento duros en monstruos y proyecciones, cada elemento del videojuego está allí para recordarle a James su crimen por el cual se encuentra vagando en las calles llenas de neblina de este pueblo abandonado.

La frustración sexual de James se refleja en las enfermeras sin rostro, los cuerpos voluptuosos lo reflejan, las Figuras Mentirosas representa la desesperación de la atadura que sentía el personaje durante el tiempo de cuidado de Mary; Labios Lujuriosos, representando a la vulva enmarcada en un cuadro de metal. Este videojuego exuda simbolismo, nacido de la psique de los personajes y el contexto de su crimen y el sufrimiento que deben padecer para purificarse.

La Disociación Peritraumatica es una condición y conjunto de síntomas que se desarrollan durante o de forma inmediata después de la experiencia traumática condici´on que provoca la psicosis del personaje de imaginar la carta, porque Mary no tienen tres años de muerta, esta solo tiene unas cuantas horas de fallecida y James ha comenzado su calvario por el purgatorio llamado Silent Hill. Aquí también hay ánimas en pena, somos nosotros y otros personajes que encontramos en las travesías, cada uno atravesando por los traumas emanados de los abusos que vivieron y pagando las consecuencias del crimen que cada uno cometió.

Los dioses, el destino, la muerte, como lo veamos, cada una de estas figuras es indolente hacia los humanos, tanto en Pedro Páramo como en SIlent Hill, el peso de la penitencia no recae en las buenas acciones que la persona en vida haya hecho, sino en cómo estos lugares ya sea que obliguen, como en SIlent Hill o castiguen con la soledad espiritual y la desesperanza de las almas en pena como sucedió con los habitantes del poblado liminal llamado Comala.

James Sunderland asesina a Mary porque este está cansado de los malos tratos que ella le da, sin darse cuenta del sufrimiento y la soledad que conlleva el saber que la muertes puede llegar en cualquier momento, sentirse fea, inutil,  frustrada, insuficiente e impotente, entrando en una vorágine de autodesprecio en donde sin quererlo de forma consciente, lastimas con cada mal trato a James. Un hombre que ha tenido que dejar su vida de lado por el cuidado de una esposa enferma. Llegando al punto de las desesperación toma la decisión de librarse de toda la responsabilidad apretando una almohada contra la cara de ella.

La violencia se encuentra presente en todo momento, ya sea física o psicológica, Juan Preciado la conoce por medio de los relatos de los espíritus perdidos de Comala y aunque este muere, en sus intervenciones en la novela lo sigue haciendo como espectador, por otro lado los personajes del videojuego lo viven en sus “carnes”, pero si algo tienen en común todos ellos es; que se encuentran vagando por un mundo al que no pertenecen y deben de buscar la manera de aferrar su alma a un ápice de esperanza para poder trascender y aprender de los errores cometidos.  

PARTIENDO DE LA CULPA Y EL MIEDO

Es imposible que estos temas no nos hagan voltear a ver la metafísica, hablar de muerte y de aquello que viene después de la vida material abre un campo vasto para la especulación porque a fin de escribir una falacia y a fin de echarme encima a compañeros filósofos, por más que se piense y reflexione acerca de la metafísica y por más dioses que la humanidad se haya inventado, no es posible tener la completa certeza acerca de la existencia de m´as all´as, infiernos o para´isos; como de igual manera negar la existencia de algo allá afuera de lo material tambien seria necio, esto lleva a un estado de incertidumbre y si hay algo que no le gusta a la curiosidad humana es la incertidumbre.

Comala y Silent Hill son pueblos tradicionales, el primero cimentando sobre el catolicismo que el mismo es cristiano, basando la filosofía de la obra en esta religión, sabiendo de sobre manera que esta religión basa su fe en la culpa, en la minimización del ser como ser humano y la infantilización de los mismo, esperando la ira o la gracia de un dios, Comala es solo un purgatorio, pero no existe una figura divina, Dios es un eco, una esperanza, pero estas almas no tienen la certeza de la existencia de un juicio.

Ya que los pecados no son particulares, todos los pecados del pueblo prevalecen en los lamentos de la almas del poblado. La lujuria, soberbia y violencia que ejercio Pedro Paramo y a la par la envidia, la cobardia, la lujuria y claro que s´i, el incesto por parte de la poblaci´on, es lo que condena a Comala a presentarse como un lugar espectral.

Silent Hill tampoco tiene una deidad definida, solo incertidumbre, pero a diferencia de Juan Rulfo, esta obra es sincrética, maneja conceptos filosóficos del budismo y el sintoismo. Se toma el concepto “Dukkha”  la segunda noble verdad del budismo en donde se establece que el origen del sufrimiento es el anhelo, justo lo que James siente al querer recuperar su vida, deshacerse de la enfermedad de Mary o de Mary misa, siguiendo esta línea, más que asesinar a su esposa, el problema recae en el deseo, el anhelo de recuperar lo que tenía.

Por otra parte, el sintoismo cimenta su creencia en la existencia de lugares, objetos y fenómenos naturales imbuidos en kami, siendo estos espíritus o esencias sagradas; pero principalmente en el concepto de Kegare, eso significa impureza, una que contamina el espíritu al momento de la muerte, la enfermedad, la sangre o los actos tabú, siendo aquí el ejemplo mas claro de Kegare cuando James asesina a Mary, los demonios Oni o Yokai, emergen de las emociones negativas e impureza espiritual.

¿Puede el purgatorio convertirse en el mismo infierno? la creencia católica del purgatorio es de forma inherente esperanzadora, una vez que el alma cumple su pena esta puede ascender al reino de los cielos, pero no es Comala, aquí la penitencia es circular, los habitantes espectrales se encuentran en el uroboros. La genialidad de Rulfo radica en tomar los elementos cristianos y trastocarlos de forma sutil.

El culto a la muerte, el cacicazgo, el miedo al infierno y una población muy enraizada en la creencia del dios medio oriental, es la base del relato y el pesimismo también lo es. Mientras una obra nos dice: “el infierno está en tu mente gracias a la corrupción del alma”, el otro nos comenta: “El infierno se encuentra en la acciones propias y las comunales, y no hay dios que los salve”.

Si bien la comparación puede resultar en ocasiones pesada debido a la diferencia en la cultura y la religión, no es posible separar que tanto la estética de los relatos de Rulfo como los videojuegos del Team Silent comparte posturas filosóficas, la culpa cristiana y la esperanza de la purificación en el purgatorio y la redención mediante el enfrentarse a los propios demonios (que bien estos pueden se culpas o pecados). Es Juan Rulfo, quien mediante la estructura narrativa, su lenguaje y la cosmovisión católica construye una tragedia.

Realismo mágico envuelto en una teología negativa, en donde la figura de dios se ve lejana, inexistente incluso es posible con ciertas excepciones comparar la figura hacer una comparativa de Pedro Páramo con el Demiurgo, un falso dios con poder casi divino (el poder del dinero) pero corrupto, como representación de la degeneración del principio creador; un poder patriarcal, terrenal, que si bien en la obra nos se entiende que busque suplantar a dios, pero que al final de su vida condena al pueblo al cortar el suministro económico.

El ser-cuerpo en Pedro Páramo se deja de lado por la ontología del ser-voz, que si bien Juan Preciado puede interactuar con algunas personas de Comala, lo que se extiende por las paredes a lo largo del pueblo son las voces, la “existencia” de seres que se mantienen en este estado mediante la voz, ya que también se le da un poder extraordinario a la propia voz, esto mediante la oración, la inmortalidad del alma se plasma en la propia oración y el recuerdo de los muertos; incluso Juan Preciado al morir se ve atrapado en la propia narración junto a los demás habitantes.

CONCLUSIÓN

Claro que es aventurado intentar comparar obras tan distante en el tiempo, pero si algo es innegable es que entrando un poco en las narrativas, en las teologías, en la estética y en la ontología (aunque haya sido de una forma muy, muy superficial) nos damos cuenta de que a lo largo de la historia de la humanidad, la muerte y el sexo, como lo dijo Takayoshi Sato y otras culpas devenidas de las morales reinantes en la sociedad, siempre sacudirán al ser y el intelecto humano.

El miedo es una herramienta poderosa, esta viene de la mano del desconocimiento de ciertos tem´as que el humano se ve distante en comprender, la muerte es la principal, ya que esta conlleva al cuestionamiento del ser por el ser, de la propia ética y del mero existencialismo, ¿estamos realmente siempre siendo observados y vigilados?, ¿el intelecto humano es una mera casualidad natural o emana de una fuente m´as all´a de lo comprensible?, si somos la creación de alguien más ¿es obvio que nos castigará si no nos comportamos como el dicta?.

Lo que más se repite a lo largo de las religiones y los relatos escritos por nosotros, es el miedo al sufrimiento después del sufrimiento de la vida, ese miedo primigenio al dolor que no cesa y ese dolor viene de lo espiritual, porque no tenemos idea de cómo puede doler, pero sin duda es algo que no queremos sentir.

Por lo que obras de esta naturaleza son importantes, ya que nos permiten darnos un vistazo desde otros punto de vista filosóficos, creyendo estamos en que puedan servir para mejorar la manera de relacionarnos en vida, porque no sabemos en si tendremos que enfrentarnos a nuestros demonios o esperar la la gracia divina y que esta nos juzgue.

Deja una respuesta